Hop Along - Disque vinyle peint fermé

Hop Along a eu plusieurs vies. D'abord conceptualisé comme un acte solo freak-folk par Frances Quinlan, il a progressé vers un son plus complet avec l'ajout de Mark Quinlan à la batterie, Tyler Long à la basse et Joe Reinhart (Algernon Cadwallader, Dogs on Acid) à la guitare. Devenant l'un des auteurs-compositeurs les plus uniques de la musique, les vignettes captivantes que Frances a tissées racontent des histoires vivantes de désespoir et d'éveil las. Sa voix puissante est une entité envoûtante à part entière, festive et brute, et qui ne peut être ébranlée. Leur nouvel album, Painted Shut, est leur deuxième long métrage et le premier pour Saddle Creek (précédé par l'auto-produit Get Disowned en 2012). Cependant, cette version marque leur première création en tant qu'entité complète, organisant tout en tant que groupe. Il a été co-produit, enregistré et mixé par John Agnello (Kurt Vile, Dinosaur Jr., Sonic Youth, etc.) dans les grandes villes de Philadelphie et Brooklyn, et a d'ailleurs terminé dans le laps de temps le plus court que le groupe ait jamais fait. . Comme leurs débuts, Painted Shut est une série de récits, une procession de personnages éphémères et répétitifs. Cependant, il diverge de son prédécesseur par son approche rapprochée et contrôlée (la plupart de l'album présente le groupe enregistrant en direct) et un portrait plus ciblé. Alors que Get Disowned appelle un collage rêveur de protagonistes sur un ton souvent anthémique et surréaliste, Painted Shut est une image fondée et moins miséricordieuse de nombreux adultes (et enfants) en difficulté dans un paysage sévère. Souvent représentées dans Painted Shut sont les deux vies de musiciens légendaires (bien que généralement inconnus), Buddy Bolden et Jackson C. Frank, qui ont été en proie à la maladie mentale jusqu'à leur mort sans le sou. Sont inclus des récits de pauvreté, d'abus, de cupidité plus quotidiens; et un comportement banal et inférieur à la normale. La société se dévoile comme une structure qui, en réalité, n'a certainement pas été construite en pensant à tout le monde. Il s'agit clairement d'un sujet difficile. Pourtant, les chansons elles-mêmes se déplacent sans encombre et facilement, formant des anti-hymnes pop anguleux, parfois jubilatoires et irrévérencieux. D'une certaine manière, ce ne sont pas des chansons tristes. Il y a de la joie, dans l'abandon de la voix inoubliable de Frances, dans les chœurs exultants. On se réveille dans un ciel d'un bleu éclatant et sans âge. C'est le matin et si clair dehors que des multitudes de vies peuvent être vues, au point malgré la distance. Tout cela est vu à travers une fenêtre scellée avec de la peinture craquelée qui ne peut être ouverte d'un côté ou de l'autre. C'est ainsi que nous devons souvent considérer la vie des autres, surtout lorsqu'il s'agit de personnes qui ont vécu et quitté ce monde. C'est une autre histoire.